花の絵

　ブルックナーの交響曲第3番は1872年秋から1873年12月31日の間に作曲された。これが第1稿で、1874年には大幅に補筆され、さらに1876年秋から1877年10月12日にかけて改訂が行われた。この第2稿の初演は1877年12月16日、作曲者自身の指揮によって行われたが、大失敗に終わった。聴衆は演奏中に群れをなして退出したという。それでもテオドール・レティヒという出版者はこの作品に興味を示し、1878年に楽譜が出版された。

　その後もブルックナーは交響曲第3番を手を加えていたが、やがてほかの交響曲（第4番〜第8番）の作曲や改訂に時間をとられるようになり、作業を中断した。再び第3番の改訂に乗り出したのは、1888年のこと。この改訂は1889年3月4日まで続けられ、第3稿が完成した。最初の作曲時期から数えると、16年半ほどかけてゴールにたどり着いたことになる。1890年12月21日には、名指揮者のハンス・リヒターがこの第3稿を用いて改めて「初演」を行い、今度は成功を収めた。



　第1楽章はソナタ形式。楽譜には「かなり遅く、神秘的に」と記されている。序奏は弦の静かな動きで始まり、トランペットが第1主題を奏で、まもなく荘厳なフォルテッシモに達する。第2主題は軽やかで優美。第3主題は金管の力強い響きが印象的で、優美な流れを断つような緊迫感をたたえている。展開部はエキサイティングで、管弦楽の繊細な対話を経て、雄大豪壮なうねりを見せる。序奏と結尾は、ベートーヴェンの第九からの影響を受けているが（調性も同じニ短調）、冒頭からトランペットが活躍しているところに新味がある。

　第2楽章は3部形式。アダージョ、ベヴェークト（躍動的に）、クワジ・アンダンテ。穏やかな冒頭主題がヴァイオリンによって奏でられ、ゆったりと流れながら徐々に熱気と情感を帯びる。中間部に入ると、ヴィオラが神秘的な中間部第1主題を奏で、これが木管と低弦に受け継がれる。その後、古いクリスマスの歌に由来する中間部第2主題を経て、中間部第1主題が再登場し、金管が加わってコラール風に鳴り響く。やがて冒頭主題が戻り、弦の動きが激しくなり、金管の響きも大胆になるが、休止を挟んで総括的なクライマックスを形成し、心地よい静寂が訪れる。

　第3楽章は3部形式。「かなり急速に」と指定されたスケルツォ。ヴァイオリンが旋回するように疾駆し、フォルテッシモで主要主題が提示される。稲妻のように壮烈な金管の響きが圧巻。これが軽快な舞曲風の楽句をはさんで2回繰り返される。その後、中間部に入り、レントラー風の舞曲が始まり、素朴で明るい雰囲気に。しかし、それも束の間、冒頭の旋回が再開する。管楽器の力強さにはインパクトがあるが、それ以上に舞曲の趣が強く感じられる楽章だ。

　第4楽章はソナタ形式。アレグロ。第3楽章以上に慌ただしく弦が動き、勢いよく第1主題が響きわたる。これは第1楽章の第1主題を変型させたフレーズである。その後に現れる第2主題はユニークなもので、ホルンとトロンボーンがコラール風、弦楽器がポルカ風という特徴を持つ。この第2主題が進むにつれ舞曲の風味が濃くなるが、突然切迫感のある第3主題が登場し、劇的な起伏を作り出す。展開部は燃え立つような第1主題で始まるが、その後、第2主題の再現を予感させながら再現部に突入。第2主題をはっきりと再現させ、まもなく第3主題が第1主題と重なり合って響きわたり、クライマックスを築く。コーダでは第1楽章の第1主題が高らかに奏され、華々しく締めくくられる。

　第3楽章と第4楽章では、舞曲的な要素が重視されている。いつものブルックナーらしい豊穣な管楽器の響きを味わうことはできるが、同じくらいの比重で、レントラーやポルカの部分が耳に残る。一説によると、ブルックナーは友人と散歩しているとき、どこかの家からポルカが流れてくるのを耳にし、その近くに教会を建てた人物像があるのを見て、「これこそ第3交響曲で示そうと思っていたものだ」と語ったという。第4楽章の第2主題に「コラール風」と「ポルカ風」がミックスされているのも、教会と家、神と人間を表すものなのだろう。

　第2楽章の美しいクライマックスは、バカリッセの「ギター小協奏曲」の第2楽章に似ている。また同楽章の最後に響くヴァイオリンのフレーズは、ドヴォルザークの「新世界より」の第2楽章や第4楽章を連想させる。どちらもブルックナーの交響曲第3番以後に書かれた作品だが、2人の作曲家が影響を受けていたかどうかは分からない。

　録音された演奏の中には、フォルテが野卑かつ暴力的に響いているものが少なからずある。猛烈な爆演を求めている人にはたまらないだろう。ただ、私はそういう演奏を聴くと耳が痛くなるので、最初の数分間で再生を止める。ジョージ・セル指揮、クリーヴランド管の演奏（1966年録音）は統制されたアンサンブルと、管楽器の透明感のある響きが印象的で、人工美の極致を示している。アダージョでの歌わせ方にも品があり、美しい。ギュンター・ヴァント指揮、北ドイツ放送響の演奏（1992年ライヴ録音）も強音の響きなどがきちんと統制されていて、骨格もしっかりしているが、舞曲のフレージングには温かい息遣いが感じられる。