花の絵

装飾を削ぎ落とした短調の協奏曲

　第1楽章はアレグロ。ハ短調。暗い情熱を秘めた第1主題が厳かに提示され、フォルテで繰り返される。序奏では第2主題は現れない。やがてピアノが登場し、走句を経たのち、第2主題が提示され、それを木管が受け継ぐ。さらに副主題がオーボエ、クラリネット、ファゴットによって提示されて広がりを見せるが、フルートがしめやかに第1主題を奏でて薄暗い雰囲気に戻る。展開部ではオーケストラとピアノが緊張感のある掛け合いをみせるが、両者の響きは対比的というより融和的である。再現部は主題が現れる順番を入れ替えて進み、カデンツァを経て、浮遊するように静かに終わる。

　第2楽章はラルゲット。変ホ長調。ピアノがやさしく穏やかな主題を奏で、弦と木管がそれを繰り返す。弦、木管、ピアノの掛け合いは静かな対話を思わせるが、まもなくハ短調に移り、オーボエとファゴットの調べが愁いを醸す。まもなく冒頭の主題に戻り、今度は木管がイ長調で別の主題を奏でる。その後、ピアノと弦楽器に受け継がれ、さらにまた木管、次いでピアノと弦楽器という具合に入れ替わる。最後は、冒頭の主題に戻り、あくまでも穏やかに終わる。第1楽章の劇的な展開とは対照的な、緩急強弱の少ないロンド形式である。

　第3楽章はアレグレット。ハ短調。冒頭の主題は、第1楽章の第1主題に類似しているが、より優美でしなやかである。この主題が8回変奏される。第1変奏、第2変奏は穏やかな趣があり、第3変奏でピアノが強い調子で歌い出す。第4変奏でクラリネットが変イ長調の旋律を、第6変奏ではオーボエがハ長調の旋律を奏で、朗らかな調子を帯びるところも印象的だ。第7変奏はハ短調で型通りに進行し、カデンツァに突入。第8変奏でテンポを変え、ピアノが跳ねるような動きを見せるが、長調に転じることなく、力強く締められる。

　ピアノ協奏曲第20番と第24番は、短調の協奏曲というだけで並べて論じられることが多いが、第24番の作風は堂々としていて、作曲家は音の音との隙間を埋めようともしないし、明るく曲を終わらせる気もない。音を積み上げている感があり、独特の間がある。淀みのない流れを持つ第20番とは性格が少し異なる。部分的にではあるが、第24番に近いのは第22番だろう。第24番の第3楽章の主題について、先ほど第1楽章の第1主題に似ていると書いたが、それ以上に近いのは、第22番の第2楽章である。どちらも同じ変奏曲形式であること、第3変奏でピアノによって主題を強調していることなど、モーツァルトは意図的に共通項を持たせていたのではないかと推測される。

　録音の中で、昔から世評が高いのは、クララ・ハスキル盤（1960年録音／イーゴリ・マルケヴィチ指揮、コンセール・ラムルー管）である。私もよく聴いていた。ただ、ピアノは素晴らしいが、打楽器の音に圧迫感があり、やや煩く感じられる。ロベール・カサドシュ盤（1954年録音／ジョージ・セル指揮、コロンビア響）は速めのテンポで、淡々とした味わいだ。ピアノの演奏には多少粗があるが、セルがうまくまとめている。アリシア・デ・ラローチャ盤（1991年録音／コリン・デイヴィス指揮、イギリス室内管）は、徹頭徹尾、美しい。ピアノの音は磨き抜かれていて、なめらかで、温かみがあり、軽みがある。デイヴィスのサポートも上品で、落ち着いている。強音でも決して力任せにならない。私は第1楽章のコーダでフルートを強調し、浮遊感と寂寥感を醸すアプローチが好みなのだが、セルとデイヴィスはそれをやっている。


【関連サイト】
MOZART：PIANO CONCERTO No.24（CD）